Ceramika ,,Roślina'' jest analizą struktury estetyczno-biologicznej rośliny danego gatunku. Zasady formy i rytmu odnalazłam w badaniu obiektów naturalnych, takich jak rośliny, kamyki, skały, kości, drzewa... W naturze istnieje nieskończona różnorodność kształtów i rytmów..., z którego rzeźbiarz może poszerzyć swoje doświadczenie wiedzy o formie i na nowo stworzyć własny niepowtarzalny język wizualny. Mój proces transformacji, który składał się z wielu etapów, często nie przebiegał według liniowego wzorca, prze ewoluował od formy narracyjnej, antycznej, figuratywnej, po abstrakcyjną. Tworzenie na podstawie studium natury przechodzi poprzez analizę środowiska dookoła nas. W moich pracach jeden mały kawałek plasteliny ściśnięty między rzeźbami kawałek zaniedbany na podłodze lub element zapomnianego gipsu może zainspirować serię szkiców, lub zostać włączony do rzeźby. Stąd pomysły ewoluowały. Szczegółowo rejestrowałam różnorodność form naturalnych oraz surowe materiały, które zastałam w pracowni jak szczepki, skrawki, czasami zepsuty kawałek chleba, na którym urosła pleśń, pająki, które lubują się mieszkać w rzeźbach. Instynkt nakazywał mi szanować fizyczne i estetyczne właściwości każdego materiału, tego żywego biologicznego, jak i martwego. Kiść kalafiora, nietypowe rośliny o formach geometrycznych, jak m.in. Haworthia limifolia uczyły mnie budowania formy w rzeźbie. Ta ogromna baza różnorodności form naturalnych skłoniła mnie do realizacji rośliny zupełnie nowej, nieistniejącej w naturze, pochodzącej z wyobraźni. Posługując się naturalnymi przedmiotami, pozwalam naturze podsuwać idee i napędzać ich przełożenie na formy rzeźbiarskie. Kate Lipecky